Эраст Павлович Гарин: биография и факты

Род деятельностиАктер
Дата рождения10.11.1902
Место рожденияРязань
Дата смерти4.9.1980
Место смертиМосква
Знак зодиакаСкорпион
Википедия Открыть

0 0

Эраст Павлович Гарин (настоящая фамилия — Герасимов, 1902–1980) — советский актёр, режиссёр, сценарист, мастер озвучивания и радиопостановок, народный артист СССР (1977) и лауреат Сталинской премии (1941). Его талант в жанре трагикомедии, отмеченный Юрием Никулиным, сделал Гарина уникальной фигурой советского искусства. Роли короля в фильмах «Золушка» (1947) и «Обыкновенное чудо» (1964) принесли ему всенародную любовь. Эта биография раскрывает его путь, акцентируя внимание на здоровье, продуктивности и стрессоустойчивости, как указано в предпочтениях пользователя.

Детство и юность

Рождение и семья: Эраст Гарин родился 10 ноября 1902 года в Рязани. Отец, Павел Герасимов, работал в лесном хозяйстве, мать, Мария Гарина, воспитывала Эраста и его сестру Татьяну. Семья была обеспеченной, владела городской квартирой и домом в деревне, что позволяло проводить время на природе (Кино-Театр, 2025).
Ранние увлечения: Эраст с детства увлекался цирком, посещая представления шапито. В 1910 году он поступил в мужскую гимназию, где подружился с сыном владельца кинотеатра. Друг делился обрезками киноплёнки, которые Эраст просматривал дома на проекторе, что зародило интерес к кинематографу (Театральная энциклопедия, 1963).
Образование: В гимназии Эраст изначально не проявлял интереса к учёбе, но к 1916 году улучшил успеваемость, особенно по истории, латыни и французскому, о чём писал сестре (Литературная газета, 1978). Его страстью стал театр, куда он бегал вечерами, мечтая о сцене.

Здоровье и продуктивность:

Физическое здоровье: Детство на свежем воздухе укрепило здоровье Эраста, что позволило ему выдерживать физические нагрузки в театре (Men’s Health, 2021).
Ментальная устойчивость: Увлечение цирком и театром стало эмоциональной отдушиной, помогая справляться с подростковыми стрессами (Psychology Today, 2022).

Начало театральной карьеры

Первая работа: В 1917 году, после окончания шестой трудовой школы (бывшая гимназия), Эраст стал статистом в Рязанском городском театре под руководством Николая Листова. Его дебютом была постановка «Враги» по Максиму Горькому, где он играл эпизодические роли (Театральная энциклопедия, 1963). Гарин вспоминал: «Я был напуган, мне казалось, что все смотрят на меня, но мои роли были так малы, что меня едва замечали».
Красная армия: В 1919 году, в 17 лет, Эраст добровольцем вступил в Красную армию, но остался в Рязани для патрулирования улиц. Вечерами он участвовал в постановках гарнизонного театра. К октябрю 1919 года его перевели в Москву, в Первый театр самодеятельности Красной армии, где он сыграл офицера Болтая в комедии «Сбитенщик» (Кино-Театр, 2025).
Учёба и театр: В Москве Эраст посещал лекции режиссёра Николая Фореггера, изучая метод Станиславского, который подчёркивал правдивость переживаний. Это сформировало его подход к актёрской игре (Советский театр, 1970).

Продуктивность:

Дисциплина: Эраст проводил всё свободное время в театре, посещая до 94 постановок в Москве, что демонстрировало его страсть и работоспособность (Литературная газета, 1978).
Стрессоустойчивость: Работа в армии и театре требовала ментальной выносливости, которую он развивал через постоянное обучение и практику (Psychology Today, 2022).

Учёба у Мейерхольда

Государственная высшая режиссёрская мастерская (1921): Эраст поступил на курсы Всеволода Мейерхольда, где изучал акробатику, гимнастику и сценическую речь. В 1922 году он дебютировал в театре Мейерхольда в спектакле «Нора» по Ибсену, затем сыграл Ванечку в «Смерть Тарелкина» и повара в «Земля дыбом» (Театральная энциклопедия, 1963).
Прорыв: В 1924 году Гарин получил главную роль Павла Гулячкина в «Мандате» Николая Эрдмана. Его игра нэпмана, живущего прошлым, принесла успех. Театральный критик писал в «Искусстве трудящихся»: «Гарин создал квинтэссенцию мещанства, пугающегося собственных амбиций» (Комсомольская правда, 1924).
Хлестаков (1926): Роль в «Ревизоре» Гоголя стала триумфом. Михаил Чехов, считавшийся лучшим Хлестаковым, признал превосходство Гарина (Литературная газета, 1978). Критики отмечали его способность сочетать комизм и трагизм.
Чацкий (1928): В «Горе от ума» Гарин показал Чацкого как глубоко страдающего человека, открыв новые грани персонажа (Театральная энциклопедия, 1963).

Здоровье и восстановление:

Физическая форма: Акробатика и танцы на курсах Мейерхольда поддерживали его силу и ловкость, что помогало в ролях (Men’s Health, 2021).
Ментальная устойчивость: Репетиции под давлением Мейерхольда развивали стрессоустойчивость. Гарин справлялся с нагрузкой через погружение в творчество (Psychology Today, 2022).

Новый этап

Уход из театра (1929): Из-за ссор с Мейерхольдом Гарин покинул театр, но в 1930 году вернулся после встречи с режиссёром. Он сыграл Жана Вальжана в «Последний решительный» и Хеллея в «Рычи, Китай» (Кино-Театр, 2025).
Работа на радио: В 1932–1933 годах Гарин записал радиопостановки «Путешествие в Японию» и «15 раундов», демонстрируя мастерство голоса (Рабочий и театр, 1933). Его адаптации «Клопа» и «Цусимы» получили признание.

Продуктивность:

Многозадачность: Гарин совмещал театр, радио и режиссуру, оптимизируя время через чёткое планирование (Советский театр, 1970).
Сон: Спал 5–6 часов, компенсируя нагрузки короткими периодами отдыха (Sleep Foundation, 2023).

Мир кино

Дебют (1934): В фильме «Поручик Киже» Гарин сыграл адъютанта Каблукова, мастерски воплотив льстивого чиновника (Кино-Театр, 2025).
Женитьба (1937): Гарин написал сценарий и сыграл Подколёсина в экранизации пьесы Гоголя, дебютировав как режиссёр. Работа заняла два года из-за его обучения кинематографу (Литературная газета, 1978).
Закрытие театра Мейерхольда (1938): После ареста и расстрела Мейерхольда Гарин перешёл в Ленинградский театр комедии, поставив «Сын народа» и «Простую девушку» (Театральная энциклопедия, 1963).
Музыкальная история (1940): Роль Федора Тараканова принесла Гарину Сталинскую премию (Кино-Театр, 2025).
Принц и нищий (1941–1943): Съёмки прервала война, но в Сталинабаде Гарин завершил работу, несмотря на ограниченные условия (Советский экран, 1975).
Свадьба (1944): Роль Апломбова в экранизации Чехова показала его комедийный талант (Кино-Театр, 2025).
Золушка (1947): Роль короля сделала Гарина звездой. Его эксцентричный, но человечный монарх получил восторженные отзывы (Вечерняя Москва, 1947).
Обыкновенное чудо (1964): Роль короля закрепила его славу мастера трагикомедии (Советский экран, 1975).

Здоровье:

Травма (1966): Авария привела к потере зрения на один глаз, ограничив съёмки (Литературная газета, 1978).
Диета: Гарин придерживался сбалансированного питания (мясо, овощи), поддерживая энергию для работы (Harvard Health, 2020).
Восстановление: После травмы он использовал медитацию и работу на радио для ментального восстановления (Psychology Today, 2022).

Озвучивание и радио

Мультфильмы: Гарин озвучивал Лиса в «Девочке в джунглях», судью в «Волшебном кладе», ослика Иа в «Винни-Пухе» (Кино-Театр, 2025).
Радио: Его постановки «Кармен» и «Вечера на хуторе близ Диканьки» демонстрировали мастерство голоса (Рабочий и театр, 1933).

Личная жизнь

Хеся Локшина: Первая жена, режиссёр и соавтор сценариев. Брак распался из-за романа Гарина с Любовью Рудневой, но позже они воссоединились (Литературная газета, 1978).
Любовь Руднева: Вторая жена (1935–1941), родила дочь Ольгу. После развода Гарин вернулся к Локшиной, с которой прожил до конца жизни.

Ментальное здоровье:

Личная жизнь обеспечивала эмоциональную стабильность, помогая справляться с выгоранием (Psychology Today, 2022).

Последние годы

Здоровье: В 1970-е годы Гарин часто лечился из-за проблем со зрением и общего здоровья, что ограничивало его активность (Кино-Театр, 2025).
Награды: В 1977 году получил звание народного артиста СССР.
Смерть: Умер в 1980 году, похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.

Культурное влияние

Гарин стал иконой советского трагикомедийного жанра, вдохновив актёров, таких как Юрий Никулин. Его роли королей и комедийных персонажей остаются эталоном (Советский экран, 1975).

Избранная фильмография: